长度,随着手腕在琴键上的平移,腕子不见有一丝一毫的上下起伏,在转位的时候几乎让人察觉不到它的变化。
弹着弹着,程晓羽挥起右手乍然翻页,掀起的书页哗哗作响,仿佛这些都是这音乐的一部分。
大部分外行观众并不觉得他是在演奏,更多的只是觉得这只是个神经病在胡乱的拍打琴键而已。
然后又是一串更加不和谐的琶音响起,音乐变得更加尖锐而富于冲突,如同矛盾不断被激化,那高音区响起的不协和和弦,仿佛在宣示着演奏者内心的激动和愤怒!
再接着乐曲又在不该停下来的地方归于平静,发出的音色美好而动听,但是组合在一起,又变得格外的诡异,犹如恐怖电影里让人窒息的配乐,低沉,阴森让所有听众仿佛置身于幽暗的森林,四面全是憧憧鬼影。
一段舒缓而令人毛骨悚然的平静过后,又是激烈的犹如争吵打斗般的杂音在整个音乐厅回荡。
这乐曲太可怕了,乍一听毫无章法,但你偏偏深陷在这咒语般的极速琴声里无法自拔。
七个考官面色严肃,吴迪面色沉重,何明哲心情有点不安,真正懂钢琴的人,都知道程晓羽没有一丝一毫在乱弹。
他所使用的技巧全部无可挑剔的完美。
但对绝大部分人来说,这部作品过于晦涩,根本没有办法理解,这首乐曲的本身是在挖掘钢琴这个乐器新的表现手法。
这部作品主要表现的是音色而不是具体的旋律、和声、对位这些传统的音乐元素。钢琴这个乐器音色是非常丰富的,这个作品把钢琴在不同音区的音色用一种很夸张的形式表现了出来。
想要理解这样的现代音乐,应该更关注对声音本身的感受,而不是对旋律、和声这些东西的感受。
程晓羽却不知道所有人都被他魔怔的演奏吓住了,懂得人是被技术吓到了,不懂的人是被程晓羽的神经质吓到了。
从这里开始,程晓羽就没有办法自己翻谱子了,谱子上音符密密麻麻的挤满一个小节,极快的弹奏速度让他连喘息的时间都没有。他必须趴在键盘上,才能让手指的速度跟的上旋律的流动,甚至不得不又用到手肘。
在演奏强力和弦的一刹那,程晓羽整个上身都跟着震动起来,那个动作看上去无比地干脆、带劲,在外行人看来,这或许只是为了好看而做出的身体动作,但只有像李韵伶这样的专业人士才知道这个动作的意义,那是在瞬间爆发出身体的绝大部分重量,通过手臂顺畅的传递到指尖所造成的视觉效果。
有些类似练武之人所说的“抖劲”,这是一项十分高级的技巧,但大多数人运用起来,都只不过是徒有其形,或做得并不到位,只有那些琴技高超的人,才能自如地运用这一技巧!
一串快速抖动的旋律遵
请收藏:https://m.bqgrr.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)